Culture

位於香港西九文化區的M+博物館，將於2025年12月13日至2026年5月3日舉辦「趙無極：版藝匠心」展覽，這是亞洲首個專注於法籍華裔藝術家趙無極版畫創作的大型回顧展。展覽將全面回顧趙無極自1949年至2000年間的版畫作品，凸顯版畫在其藝術生涯中的重要性與技法探索。 趙無極的藝術旅程 趙無極（1920–2013）是二十世紀知名的抽象藝術大師，以其獨特的抒情抽象風格而聞名。他的創作跨越地域界限，深刻影響戰後歐洲、亞洲和美國的文化景觀。此次展覽由M+與趙無極基金會共同策劃，展示近180件趙無極的重要版畫、圖冊及文獻材料，帶領觀眾深入了解這位藝術家如何在版畫中尋找藝術表達的無限可能。 展覽內容 三大部分 展覽分為三大部分，探索趙無極版畫創作的發展歷程： 初遇版畫 ：介紹他1948年抵達巴黎後，如何在當地藝術圈浸淫，並吸收了石版畫和蝕刻版畫等新技法。趙無極形容版畫創作「幾乎像是遊戲」，更具趣味和不可預測性。 走向抽象 ：著重於他如何透過版畫探索自然力量和內心幻想，將詩意與哲學融入作品中，顯示出他逐漸向抽象風格轉變的重要階段。 從心所欲...

2026年1月8日至18日期間，西九文化區舉辦了「西九單人表演藝術節」，這是一個匯聚了來自新加坡、英國、巴西、印度及本地和台灣獨立藝術家的盛會。整個藝術節涵蓋了16場演出、座談會及工作坊，充分展現了單人表演的多樣性和無限可能。 ·     新加坡前衛音樂鋼琴演奏家陳靈以預置鋼琴及玩具鋼琴奏出個人回憶錄《龍族女兒不流淚》 ·     台灣藝術家蘇品文《剩女經濟》以肉身重新審視性別、身體和女性主義 ·     巴西導演、藝術家Renata Carvalho《食跨宣言》呈現拉丁美洲社會的跨性別社群 ·     駐比利時印度編舞家及舞者Rakesh Sukesh《因為我喜歡多樣性（人皆有之的微觀態度）》探索歐洲新移民心路歷程 ·     本地 舞蹈及劇場先鋒 黃大徽《W. T. F.》訴說非傳統舞蹈人生 ·     本地劇場藝術家梁曉端 、李婉晶用身體及音樂回溯個體與集體記憶的流動 藝術家和作品 在節慶中，台灣藝術家蘇品文的《剩女經濟》引起了不少關注。她以自己的身體作為媒介，重新審視社會上對女性的標籤，並引導觀眾思考性別與經濟之間的關係。蘇品文的演出不僅

在一個普通的初冬日子裡，我走進了自由空間大盒，期待即將到來的韓國國家當代舞蹈團《叢林》的演出。這場舞劇吸引了眾多舞蹈愛好者，不僅因其震撼人心的視覺表現，更因其背後深刻的思想與藝術哲學。 演出回顧 登場的每一位舞者，猶如叢林中挺拔的樹木，以自己獨特的動作與交互，展現了原始的力量。我被那瞬間的動作所震撼，恍如置身於一幅生動的叢林畫卷中。在台上，舞者們既是個體又是一個整體，彼此之間的張力如同在自然界中交織的根系，緊密而又不可分割。 金成用的編舞手法讓我啟發頗多。他的理念不僅在於舞蹈本身，還在於讓每個舞者找到內心最深處的聲音。每一個動作都帶著探索的意味，似乎是在回應他曾經提出的問題：“你的叢林是什麼樣的？” 舞台之外 演出前夕，我有幸參加了金成用的工作坊。這是一個面向專業舞蹈藝術家及學生的機會，讓我們更深入地理解他的編舞哲學。在他的指導下，我們每個人都開始描繪屬於自己的“叢林”，思考如何在群體中綻放自我。 金成用的分享讓我明白，舞蹈不僅是肉體的展現，更是情感、思想的交流與碰撞。他提出的問題不斷回蕩在我心中，激發我對舞蹈的重新思考。 反思總結...

隱身於香港的西九文化區，西九碼頭是一個充滿活力的海濱樞紐，毗鄰著名的 M+ 藝術館和寬敞的藝術公園。作為一個公共設施，西九碼頭在增強交通連接方面發揮著重要作用，並引入了專屬的「西九渡輪」服務，方便遊客在西九文化區和中環之間輕鬆穿梭。此碼頭不僅為公共水上交通提供上客服務，還支持私人船隻預約停靠，讓探索維港的旅客更加便利。 「西九渡輪」的船身設計靈感來自海浪，彰顯出西九與維港的動感活力。該服務連接西九碼頭和中環9號碼頭，航程約八分鐘，每半小時一班，讓遊客能夠輕鬆前往目的地。服務時間為工作天的早上8時至晚上10時，而在週末及公眾假期則延長至晚上11時。票價方面，成人僅需港幣20元，兒童票價為港幣10元，月票則售港幣560元，並允許乘客攜帶寵物或單車，顯示出服務對各類使用者的友好程度。 在西九碼頭旁，最近開設了五間全新餐飲設施，提供多樣化且具創意的飲食選擇，讓每位訪客都能享受到不同的美食體驗。無論是懷舊的香港街頭小吃，還是現代的素食料理，每一道菜品都包含了廚師的心血。例如，餐廳「龍霸」精心融合了日式屋台風味與香港大排檔特色，讓人垂涎欲滴。擁有超過四十年歷

2025年10月28日，Dolce Wonderland 在大嶼山昂坪市集正式開幕，推出全港矚目的「百味雪糕體驗館」。這個以「雪糕夢工廠」為概念的全新地標，將超過100款創意Gelato口味帶給每一位遊客，重新定義雪糕體驗，成為香港下一個必到旅遊熱點。 主要亮點 超過100款創意口味 ：從經典的雲呢拿、濃郁朱古力，到獨特的港式奶茶、楊枝甘露，甚至挑戰味蕾的咖喱和豉油。 沉浸式互動體驗 ：顧客可以透過「Gelato Pass」試食全場的雪糕，體驗前所未有的味覺探索之旅。 獨特打卡熱點 ：設置多個專為網紅而設的打卡位，讓遊客拍攝美照，留住美好回憶。 美味探索 Dolce Wonderland 的每一款雪糕都是匠心獨運的味覺藝術，旨在為顧客帶來前所未有的味覺探索之旅。顧客不僅能享受到經典口味，還可以體驗到期間限定的創意口味，如甜醋和麻辣，這些都使得每一次品嚐都充滿驚喜。 設計理念 由於坐落於每年吸引數百萬遊客的昂坪360市集，兩層的旗艦店以 「中西合璧」 的設計理 念，巧妙融合現代簡約線條與東方美學元素，為顧客提供全方位的「五大滿足」體驗: ·...

在即將舉辦的2025上海西岸藝術與設計博覽會上，余曉的《海拔》Elevation, Rev.2025 將成為一個引人注目的焦點。這件大型公共裝置作品不僅是視覺的盛宴，更是一場深入思考的邀請。在這個充滿複製與再生的時代，余曉以獨特的方式挑戰了傳統藝術的展示與價值。 藝術家與創作 余曉，生於中國杭州，擁有倫敦中央聖馬丁學院的純藝術碩士學位，現為英國皇家藝術學院的藝術實踐在讀博士。她的創作與教育密切相連，秉持著“教學相長”的理念，致力於與年輕一代的對話。在她看來，這不僅是知識的傳遞，更是思維的碰撞。 在《海拔》中，余曉將原作與複製品背對背懸掛，形成視覺與觀念的對話。這種形式不僅突破了傳統的藝術框架，也引發了關於“原作權威”與“機械複製”的思考。她提到：“我們從不單單注視一件作品，而總是在審度物我之間的關係。”在人工智能日益普及的當下，這種對觀看與被觀看的反思尤其重要。 生活中的藝術 《海拔》不僅是一件藝術品，更是一種生活的反思。在日常生活中，我們常常面對各種形式的複製與再生，這些現象如何影響我們對原創性的理解？余曉的作品邀請觀眾重新審視這些問題，探索原

每年的10月，巴黎都迎來了藝術界的一大盛事——藝術巴塞爾（Art Basel Paris）。今年的展會在歷史悠久的大宮殿舉行，這一全新場地的使用使得巴黎的前衛藝術傳承得以再次發光發熱。這次展會由克萊門特·德萊平（Clément...

在繁忙而喧囂的都市生活中，曾彩雲的個人展覽《連結在內》如一股清泉，帶領我們走進一段與自我對話的旅程。這場展覽不僅是視覺的饗宴，更是一場心靈的探索，邀請觀者在紙墨的靜謐中，重新建立與自己、他人及宇宙的深刻連結。 書法與心靈的對話...