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由粵港澳大灣區共同推動的藝術交流盛事——「第六屆粵港澳大灣區中國戲劇文化節」，將於4月上演。作為展示中國戲劇魅力的重要平台，本屆活動以「多劇種共融、名家折子同台」為主軸，邀請不同地域的戲曲劇團帶來精選劇目與舞台呈現，讓觀眾在同一個舞台空間裡，感受越劇、亂彈（折子戲）、粵劇等傳統劇種的獨特韻味與表演風格。 從圖片所呈現的宣傳資訊來看，本屆文化節不僅重視經典作品的再現，也強調對劇種核心唱腔、身段與舞台美學的完整展示。每一場演出都如同一次「以戲入藝、以藝傳情」的文化對話：既讓觀眾更近距離接觸中國戲曲的表演語言，也讓來自灣區及各地的觀眾在藝術之中建立共鳴。 越劇《蘇東坡》：在婉轉唱腔中走進千古名篇 在本屆活動中，浙江小百花越劇院（浙百團）帶來越劇《蘇東坡》。作為展現文學精神與舞台敘事的題材，這部作品將歷史人物的情感層次與戲曲表達結合，透過細膩的唱腔、鮮明的人物塑造與舞台節奏，讓觀眾在一段段旋律中理解角色的精神氣度。 越劇一向以清麗婉轉見長，而《蘇東坡》更能凸顯人物在情境之中的心緒變化，讓「經典題材」以「劇種語言」重新被看見，進而呈現更具戲劇張力的舞台魅力

法國五月藝術節 一向以跨媒介、跨世代的方式，把法國藝術帶到香港與澳門。今年的 法國五月藝術節 2026 再次載譽重臨，以「文藝再興」為主題，邀請觀眾超越傳統文化界線，用全新的視野重新發現創意——從沉浸式展覽、音樂與舞蹈，到街頭與城市空間中的藝術互動，讓「想像」與「文化藝術的可能性」在港城被看見、被感受。 1) 以沉浸式展覽作為開端：邂逅蒙娜麗莎的「文藝復興再現」 今年的重頭節目為《香港賽馬會呈獻系列︰邂逅蒙娜麗莎．文藝復興的再現》，由法國五月藝術節與康樂及文化事務署聯合主辦，並與香港文化博物館聯合籌劃。這次展覽融合了「《邂逅蒙娜麗莎》沉浸式旅程」元素，並特別帶來《文藝復興的再現》展覽內容，讓觀眾可以在視覺敘事、沉浸體驗與藝術史脈絡之間穿梭，重新理解文藝復興如何以光影、比例與靈感塑造人類想像。 2) 音樂節目：維多利亞港化身舞台，電子與爵士跨界同場 音樂的舞台同樣精彩而壯闊。維多利亞港的標誌性天際線，將化身為大型電子音樂舞台。法國五月藝術節 2026 特別邀請全球巨星 DJ Snake ，在香港呈獻大型露天音樂會；同時亦有國際知名爵士歌手 羅玧宣

香港舞蹈團與康樂及文化事務署首次聯合主辦，嶄新呈獻吳冠中藝術贊助跨界系列——大型舞蹈詩《之間──吳冠中水墨行》，將於2026年5月22日至24日假香港文化中心大劇院公演四場。此作邀請特邀作曲家王菀之為節目創作音樂並特別演出，並聯同法國藝術家Dominique Drillot和Sophie Laly，以舞蹈、音樂與光影的多媒介形式，致敬一代中國畫壇大師吳冠中，讓大師的水墨筆跡以全新面貌再現舞台。 這部作品不只是「以舞蹈表現繪畫」，更像是一場跨越媒介與文化語境的對話：在吳冠中的美學世界裡，點、線、面並非單純的視覺元素，而是承載律動、節奏與虛實之間的情感結構。《之間──吳冠中水墨行》正是從這些核心觀念出發，將靜態的筆墨轉化為可呼吸、可延展的舞台語言，並透過光影把作品的層次與留白轉成觀眾可感知的空間節奏。 多方合作，將「之間」化作可見的舞台語法 是次演出由香港藝術館聯合籌劃，法國五月藝術節擔任文化伙伴，同時亦為中華文化節2026節目之一。節目以跨文化、跨媒介的方式，將不同藝術領域拉攏在同一創作核心：香港舞蹈團藝術總監、《之間──吳冠中水墨行》編舞楊雲濤希

第54屆香港藝術節將於2026年2月至3月期間舉行，帶來超過45套精彩節目，總計超過170場演出，涵蓋舞蹈、音樂、戲劇及多媒體藝術等多元化類型。活動將匯聚1100多位本地及國際藝術家的才華，並提供近300項相關的「加料節目」、外展及教育活動。 訂票詳情 觀眾可於2025年10月16日起透過香港藝術節網站（ www.hk.artsfestival.org/tc ）進行網上訂票，並可前往各大演出場地索取《節目及訂票指南》，選擇合心意的演出。 開幕與閉幕演出 開幕節目 ：西班牙國家舞劇院的《美麗的奧蒂羅》於2026年2月27日揭幕，這部大型舞劇結合了多種舞蹈風格及歌劇元素，是巴黎黃金年代的完美呈現，絕對不容錯過。 閉幕節目 ：由當代新世代導演黎星帶來的《牡丹亭》，將於3月27日閉幕，此舞劇以其唯美的浪漫情節讓人心動。 音樂演出 本屆藝術節帶來古典、爵士與世界音樂的盛宴，特別值得一提的是兩位范·克萊本國際鋼琴大賽的冠軍首次亮相香港，觀眾可以期待他們的鋼琴獨奏演出。此外，英國指揮家約翰·艾略特·加德納爵士將帶領全新合唱團和管弦樂隊演出巴赫 的經典作品，展現

香港故宮文化博物館（博物館）揭曉了其特別展覽「古埃及文明大展──埃及博物館珍藏」的最新觀展安排。這場展覽由中國銀行（香港）全力支持，展期自即日至2026年8月31日，今次開幕已錄得近19萬人次參觀，反應熱烈。 為了提升觀展體驗，博物館推出週末及公眾假期的「早上/黃昏時段票」，這將有助於分流入場人流。門票將可透過博物館網站及其他票務平台購買，建議訪客提前在線預訂。 古埃及文明的歷史悠久且富有神秘色彩，源自於逾7,000年前的尼羅河流域。從早期的統一國家（約公元前3000年）到古王國的輝煌時期（約公元前2686–公元前2160年），法老的統治和對神祇的崇拜逐漸深入人心。隨著時間推移，古埃及的文化藝術在中王國（約公元前2034–公元前1650年）和新王國（約公元前1550–公元前1069年）中不斷演變與融合，達到了巔峰，並在隨後的希臘羅馬時期（公元前332–公元395年）中持續發展。 到250件來自七間埃及重要博物館及薩卡拉考古遺址的珍貴文物，包括雕像、石碑、金器、木乃伊棺槨及動物木乃伊等。展品設計分為四個主題單元：「法老的國度」、「圖坦卡門的世界」、

位於香港西九文化區的M+博物館，將於2025年12月13日至2026年5月3日舉辦「趙無極：版藝匠心」展覽，這是亞洲首個專注於法籍華裔藝術家趙無極版畫創作的大型回顧展。展覽將全面回顧趙無極自1949年至2000年間的版畫作品，凸顯版畫在其藝術生涯中的重要性與技法探索。 趙無極的藝術旅程 趙無極（1920–2013）是二十世紀知名的抽象藝術大師，以其獨特的抒情抽象風格而聞名。他的創作跨越地域界限，深刻影響戰後歐洲、亞洲和美國的文化景觀。此次展覽由M+與趙無極基金會共同策劃，展示近180件趙無極的重要版畫、圖冊及文獻材料，帶領觀眾深入了解這位藝術家如何在版畫中尋找藝術表達的無限可能。 展覽內容 三大部分 展覽分為三大部分，探索趙無極版畫創作的發展歷程： 初遇版畫 ：介紹他1948年抵達巴黎後，如何在當地藝術圈浸淫，並吸收了石版畫和蝕刻版畫等新技法。趙無極形容版畫創作「幾乎像是遊戲」，更具趣味和不可預測性。 走向抽象 ：著重於他如何透過版畫探索自然力量和內心幻想，將詩意與哲學融入作品中，顯示出他逐漸向抽象風格轉變的重要階段。 從心所欲...

2026年1月8日至18日期間，西九文化區舉辦了「西九單人表演藝術節」，這是一個匯聚了來自新加坡、英國、巴西、印度及本地和台灣獨立藝術家的盛會。整個藝術節涵蓋了16場演出、座談會及工作坊，充分展現了單人表演的多樣性和無限可能。 ·     新加坡前衛音樂鋼琴演奏家陳靈以預置鋼琴及玩具鋼琴奏出個人回憶錄《龍族女兒不流淚》 ·     台灣藝術家蘇品文《剩女經濟》以肉身重新審視性別、身體和女性主義 ·     巴西導演、藝術家Renata Carvalho《食跨宣言》呈現拉丁美洲社會的跨性別社群 ·     駐比利時印度編舞家及舞者Rakesh Sukesh《因為我喜歡多樣性（人皆有之的微觀態度）》探索歐洲新移民心路歷程 ·     本地 舞蹈及劇場先鋒 黃大徽《W. T. F.》訴說非傳統舞蹈人生 ·     本地劇場藝術家梁曉端 、李婉晶用身體及音樂回溯個體與集體記憶的流動 藝術家和作品 在節慶中，台灣藝術家蘇品文的《剩女經濟》引起了不少關注。她以自己的身體作為媒介，重新審視社會上對女性的標籤，並引導觀眾思考性別與經濟之間的關係。蘇品文的演出不僅

在一個普通的初冬日子裡，我走進了自由空間大盒，期待即將到來的韓國國家當代舞蹈團《叢林》的演出。這場舞劇吸引了眾多舞蹈愛好者，不僅因其震撼人心的視覺表現，更因其背後深刻的思想與藝術哲學。 演出回顧 登場的每一位舞者，猶如叢林中挺拔的樹木，以自己獨特的動作與交互，展現了原始的力量。我被那瞬間的動作所震撼，恍如置身於一幅生動的叢林畫卷中。在台上，舞者們既是個體又是一個整體，彼此之間的張力如同在自然界中交織的根系，緊密而又不可分割。 金成用的編舞手法讓我啟發頗多。他的理念不僅在於舞蹈本身，還在於讓每個舞者找到內心最深處的聲音。每一個動作都帶著探索的意味，似乎是在回應他曾經提出的問題：“你的叢林是什麼樣的？” 舞台之外 演出前夕，我有幸參加了金成用的工作坊。這是一個面向專業舞蹈藝術家及學生的機會，讓我們更深入地理解他的編舞哲學。在他的指導下，我們每個人都開始描繪屬於自己的“叢林”，思考如何在群體中綻放自我。 金成用的分享讓我明白，舞蹈不僅是肉體的展現，更是情感、思想的交流與碰撞。他提出的問題不斷回蕩在我心中，激發我對舞蹈的重新思考。 反思總結...

隱身於香港的西九文化區，西九碼頭是一個充滿活力的海濱樞紐，毗鄰著名的 M+ 藝術館和寬敞的藝術公園。作為一個公共設施，西九碼頭在增強交通連接方面發揮著重要作用，並引入了專屬的「西九渡輪」服務，方便遊客在西九文化區和中環之間輕鬆穿梭。此碼頭不僅為公共水上交通提供上客服務，還支持私人船隻預約停靠，讓探索維港的旅客更加便利。 「西九渡輪」的船身設計靈感來自海浪，彰顯出西九與維港的動感活力。該服務連接西九碼頭和中環9號碼頭，航程約八分鐘，每半小時一班，讓遊客能夠輕鬆前往目的地。服務時間為工作天的早上8時至晚上10時，而在週末及公眾假期則延長至晚上11時。票價方面，成人僅需港幣20元，兒童票價為港幣10元，月票則售港幣560元，並允許乘客攜帶寵物或單車，顯示出服務對各類使用者的友好程度。 在西九碼頭旁，最近開設了五間全新餐飲設施，提供多樣化且具創意的飲食選擇，讓每位訪客都能享受到不同的美食體驗。無論是懷舊的香港街頭小吃，還是現代的素食料理，每一道菜品都包含了廚師的心血。例如，餐廳「龍霸」精心融合了日式屋台風味與香港大排檔特色，讓人垂涎欲滴。擁有超過四十年歷

2025年10月28日，Dolce Wonderland 在大嶼山昂坪市集正式開幕，推出全港矚目的「百味雪糕體驗館」。這個以「雪糕夢工廠」為概念的全新地標，將超過100款創意Gelato口味帶給每一位遊客，重新定義雪糕體驗，成為香港下一個必到旅遊熱點。 主要亮點 超過100款創意口味 ：從經典的雲呢拿、濃郁朱古力，到獨特的港式奶茶、楊枝甘露，甚至挑戰味蕾的咖喱和豉油。 沉浸式互動體驗 ：顧客可以透過「Gelato Pass」試食全場的雪糕，體驗前所未有的味覺探索之旅。 獨特打卡熱點 ：設置多個專為網紅而設的打卡位，讓遊客拍攝美照，留住美好回憶。 美味探索 Dolce Wonderland 的每一款雪糕都是匠心獨運的味覺藝術，旨在為顧客帶來前所未有的味覺探索之旅。顧客不僅能享受到經典口味，還可以體驗到期間限定的創意口味，如甜醋和麻辣，這些都使得每一次品嚐都充滿驚喜。 設計理念 由於坐落於每年吸引數百萬遊客的昂坪360市集，兩層的旗艦店以 「中西合璧」 的設計理 念，巧妙融合現代簡約線條與東方美學元素，為顧客提供全方位的「五大滿足」體驗: ·...

在即將舉辦的2025上海西岸藝術與設計博覽會上，余曉的《海拔》Elevation, Rev.2025 將成為一個引人注目的焦點。這件大型公共裝置作品不僅是視覺的盛宴，更是一場深入思考的邀請。在這個充滿複製與再生的時代，余曉以獨特的方式挑戰了傳統藝術的展示與價值。 藝術家與創作 余曉，生於中國杭州，擁有倫敦中央聖馬丁學院的純藝術碩士學位，現為英國皇家藝術學院的藝術實踐在讀博士。她的創作與教育密切相連，秉持著“教學相長”的理念，致力於與年輕一代的對話。在她看來，這不僅是知識的傳遞，更是思維的碰撞。 在《海拔》中，余曉將原作與複製品背對背懸掛，形成視覺與觀念的對話。這種形式不僅突破了傳統的藝術框架，也引發了關於“原作權威”與“機械複製”的思考。她提到：“我們從不單單注視一件作品，而總是在審度物我之間的關係。”在人工智能日益普及的當下，這種對觀看與被觀看的反思尤其重要。 生活中的藝術 《海拔》不僅是一件藝術品，更是一種生活的反思。在日常生活中，我們常常面對各種形式的複製與再生，這些現象如何影響我們對原創性的理解？余曉的作品邀請觀眾重新審視這些問題，探索原

每年的10月，巴黎都迎來了藝術界的一大盛事——藝術巴塞爾（Art Basel Paris）。今年的展會在歷史悠久的大宮殿舉行，這一全新場地的使用使得巴黎的前衛藝術傳承得以再次發光發熱。這次展會由克萊門特·德萊平（Clément...

在繁忙而喧囂的都市生活中，曾彩雲的個人展覽《連結在內》如一股清泉，帶領我們走進一段與自我對話的旅程。這場展覽不僅是視覺的饗宴，更是一場心靈的探索，邀請觀者在紙墨的靜謐中，重新建立與自己、他人及宇宙的深刻連結。 書法與心靈的對話...

2025年9月27日至10月11日，首爾時尚創意地標聖水洞將迎來一場年度盛事——LOCAL POWER 2025【時尚夢想家】首爾香港時裝秀暨時裝展。這項由亞洲新一代創意設計協會主辦，並獲文創產業發展處（CCIDA）資助的活動，旨在向國際舞台展示香港的時尚魅力，同時促進港韓...

在當代音樂的舞台上，香港創樂團（HKNME）以其前衛的表現和創新的作品而聞名。2025年8月16日，他們將在西九文化區自由空間大盒呈獻《黑盒音樂》，這是一場結合視覺與聽覺的獨特音樂體驗，值得每位音樂愛好者期待。 丹麥作曲家西蒙·斯提恩-安德森名作《黑盒音樂》搬演香港舞台...

在香港的文化藝術地標——大館，除了能夠享受獨特的美食和購物體驗，還有一系列精彩的活動等你參加！無論是家庭日的藝術體驗，還是電影展覽的懷舊之旅，大館總有適合你的活動。 大館FAN獨享限定記事簿 現在，只要你在大館的餐廳及商店消費淨值滿港幣$300（最多可累積兩張不同商戶之消費...

2025年8月，韓國K-POP天王G-DRAGON將帶著他的世界巡迴演唱會 [Übermensch] 在香港盛大回歸，這場演出將於8月9日和10日在亞洲國際博覽館舉行。這不僅是一次音樂盛會，更是G-DRAGON對自我突破和藝術探索的一次深刻宣言。 🎫 Trip.com ...

法國美食與葡萄酒節(French GourMay Food & Wine Festival)自豪地揭示了其備受喜愛的法國美食市場第11屆盛會。今年的市場於5月1日至5日在中環市場和6月6日至8日在荃灣NINA MALL舉行，邀請遊客沉浸在法國的風土人情和傳統之中。...

法國五月藝術節 2025 與 M+ 聯合呈獻的創新展覽將於2025年3月15日至7月13日盛大舉行，這是一場令人期待的文化盛事，將展現東西方文化的深度交融。今年的主題「法藝狂歡」將帶來超過60項精彩節目，涵蓋藝術、電影、馬戲、音樂、舞蹈、戲劇與美食等多元文化，為觀眾帶來視覺...

《KOOZA》是太陽馬戲團的一部經典之作，其名稱源自梵語「koza」，意指「盒子」或「寶藏」。這部充滿奇幻色彩的演出，以「盒子裡的馬戲團」為核心概念，探索人類的連結和存在，展現了光明與黑暗的雙重主題。演出風格輕鬆幽默，但同時蘊含深刻的哲理，引人深思。...